TOY ART

Toy Art
Bonecos de design inusitado são a nova expressão da arte contemporânea e viram mania entre adultos

O Tokidoki tem cara de japonês, mas vem da Itália Foto: www.tokidoki.it

Mais do que pura diversão ou simples consumismo, a toy art é um fenômeno da arte pop contemporânea. Os bonequinhos viraram moda entre adultos descolados do mundo todo, tal qual as coleções de figurinhas ou papel de carta eram na infância de quem já passou dos 25. Os bonecos são desenhados e customizados por designers, grafiteiros, gente do mundo da moda e outros artistas. Mas os toys vão muito além do entretenimento. Além de resgatar lembranças da época de criança, eles criticam e ironizam o estilo de vida da sociedade atual, tanto no formato, quanto na caracterização.

A toy art surgiu há pouco mais de dez anos, quando dois chineses apresentaram os bonecos do Comandos em Ação com roupas urbanas, no lugar dos uniformes do exército, e cabeças de outros personagens numa feira de brinquedos. Depois disso, a mania se espalhou pelo mundo, sendo a internet sua principal vitrine.

De pelúcia: R$ 580,00 na Plastik

No Brasil, os principais divulgadores são a The Toy e a Plastik. A primeira é uma lojinha virtual, que além dos bonecos, oferece camisetas e revistas sobre o tema. Também há uma galeria de fotos que mostra as coleções dos internautas. Já a Plastik, possui uma loja real, em São Paulo, com espaço para exposição de artistas e toys raros. Quanto mais exclusivo e cobiçado, maior é o preço. Por serem importados, os bonecos custam caro: varia de R$ 100,00 a R$ 1.500,00.

Na opinião de Carollina Lauriano, 24 anos, um dos motivos de sucesso da toy art é o lado lúdico: "Falar que não se cria um laço afetivo com os bonecos seria mentira, afinal, alguns deles despertam lembranças, como os personagens de filmes". Ela descobriu a toy art em 2005, por meio de um amigo que morava em Nova York. Encantou-se com a novidade e hoje tem cerca de 10 bonecos: "Alguns eu comprei pelo design, outros por serem personagens que eu gosto."

DIY Toy: R$ 2100,00 na Plastik

A criatividade é o principal ingrediente de quem produz toy art. O design pode ser pouco elaborado, como algo que lembre um cachorro ou um coelho, ou total nonsense, com formas ultra-futuristas ou personagens de desenhos em situações inusitadas, como o Mickey malvado. Os materiais também são diversos: vinyl, poliuretano, metal ou tecido e pelúcia. A aposta dos artistas brasileiros é nos produtos naturais, para dar uma cara artesanal à produção. Além de tecidos, eles investem em papel, resina e madeira.

Também há os DIY (Do It Yourself - faça você mesmo) Toys, que fazem sucesso por permitir que o próprio colecionador dê forma e cor ao seu boneco. Eles vêm num formato genérico e você pode cortar, derreter, moldar e pintar como quiser.

La la black - R$ 410,00 e Mickey underground R$ 950 na Plastik

Além de ajudar a matar a saudade dos brinquedos da infância, os toys também podem ser uma espécie de bichinho estimação, só que sem o lado ruim da sujeira e do barulho. Como objeto de decoração, são excelentes, já que conferem uma identidade e um colorido especial ao ambiente. Com tantos atrativos, já há marketeiros querendo pegar carona no sucesso da toy art para vender a sua marca. Veja o resultado:

Foto: www.sketchone.com

fonte: yahoo.com

Obras Inusitadas São Exibidas em Castelo

O Castelo de Fontainebleau abrigou de 7 de setembro a 17 de novembro a exposição “Château de Tokyo / Palais de Fontainebleau”, recheada de obras bem inusitadas. Um dos destaques da mostra é a escultura de Daniel Firman, um elefante apoiado na tromba (imagem acima).

Órgãos de Lã

A alemã Sara Illenberger usa lã para tecer representações do orgãos humanos. Assim como este, a artista é cheia de projetos inusitados; veja seu trabalho clicando aqui.

O Artista da Poeira

Para o designer gráfico Scott Wade deixar de limpar o vidro traseiro do carro não é sinônimo de desleixo. O americano de 47 anos mora na zona rural em uma região do Texas que não é asfaltada e onde a poeira branca gruda e cobre tudo. Com tanta sujeira acumulada ele resolveu expressar sua arte de maneira inusitada desenhando nos vidros sujos e empoeirados.

Homer Simpson

O artista digital Saleem , da empresa Destination Creation, fez uma simulação de como seria o Homer Simpson na vida real. O responsável pela recriação, utilizou uma fotografia de um homem com cerca de 30 anos de idade e calvo, assim como Homer. Utilizando softwares de edição digital de imagens, ele reposicionou os olhos, orelhas e outros elementos da face, além de fazer um tratamento na cor, para chegar à semelhança do personagem do desenho animado de Matt Groening. O resultado passo-a-passo pode ser conferido em um vídeo disponível no site da empresa.

Caveira de Luxo

O polêmico artista britânico Damien Hirst, apresentou em Junho de 2007, Londres, uma valiosa caveira de platina, cravada de diamantes, avaliada em 50 milhões de libras ( US$ 98 milhões). O crânio foi totalmente coberto com 8.601 diamantes e os novos dentes que a peça ganhou foram refeitos ao preço de 14 milhões de libras (R$ 56 milhões). Acredita-se que o crânio tenha pertencido a um europeu de 35 anos que viveu entre os anos 1720 e 1810.

Roupas Viram Obras de Arte

Os artistas cubanos Alain Guerra e Neraldo de La Paz são os responsáveis por esta obra feita com inúmeras peças de roupas. No site deles há outras instalações muito inusitadas com o mesmo objeto.

The Shoe Art

O artista inglês Jethro Haynes adora usar tênis em suas obras. O efeito é bem inusitado e você pode conferir as peças em seu website.

Pintando Em Pedras

Suzi Chua sempre gostou de pintar e desenhar animais. Começou pintando por hobby, principalmente pássaros, pois sempre foi fascinada pela diversidade de cores dos animais. Começou a realizar pinturas em pedras acidentalmente quando seu marido comprou algumas pedras para enfeitar o jardim. Resolveu colocar um pouco de cor pintando flores sobre as pedras brancas. A artista, nascida na Malásia, faz um lindo trabalho de pintura sobre as pedras, e expõe suas obras em seu website.

As Incríveis Esculturas de Ron Mueck

As esculturas de Ron Mueck são impressionantes e muito realistas. Desde pequeno o artista australiano está envolvido com a arte. Seus pais faziam brinquedos e ele trabalhou em programas infantis por 15 anos antes de começar a criar efeitos especiais para filmes. Ele começou sua própria empresa em Londres fazendo modelos para propagandas.

A Arte de Apontar Lápis

Eu não sabia que apontar lápis poderia se transformar em uma arte, com direito a explicação de diversas técnicas com prós e contras de cada uma delas. Para ler o artigo completo, no blog de Matthew James Taylor. Em Inglês.

Pintando a Vida Com Uma Bic

O artista Juan Francisco Casas faz trabalhos incríveis utilizando apenas canetas esferográficas. A inspiração para as pinturas são as fotografias do seu próprio cotidiano. Veja tudo o que ele consegue fazer com uma Bic clicando aqui.

Arte Com Garrafas Pet

E pensar que todas estas pequenas e gigantescas esculturas foram feitas com garrafas plásticas! Muito trabalho e bastante criatividade.

As Micro Esculturas de Willard Wigan

Willard Wigan faz esculturas hiper detalhadas de tamanho inacreditável. A sua prancheta geralmente é a cabeça de um prego e a moldura é o buraco de um alfinete. Tão incrível quanto o tamanho de suas obras é o valor de seu seguro. Sua coleção de 70 micro esculturas foi segurada em 11,2 bilhões de libras pelo Lloyd’s de Londres.

Marionetes Famosos

Veja algumas imagens de marionetes de celebridades; mais um bom trabalho de Photoshop. Clique aqui.

Shigeo Fukuda, o Mestre das Ilusões

Shigeo Fukuda é especialista em criar ilusões de ótica. Ele cria esculturas que parecem totalmente diferentes dependendo do ponto de vista. O artista japonês também criou a arte ilusionista (bidimensional e tridimensional) em muitas categorias como as de objetos impossíveis, esculturas ambíguas e projeções distorcidas. Fukuda graduou-se pelo Departamento de Design da Universidade Nacional de Belas Artes e Música de Tóquio, em 1956 e desde 1966 vem obtendo vários prêmios em diversas exposições, festivais e eventos. Em suas ilusões frequentemente mostra formas humanas com um toque de bom humor.

A Arte da Taxidermia, Criaturas Customizadas

“Eu chamo de arte, você pode chamar do que quiser”! Com esse slogan, a artista e naturalista Sarina Brewer, dá nova vida aos animais. Ela recebe doações de animais mortos e com todo respeito que tem por eles e pelo mundo natural imortaliza e preserva as partes de seus corpos através da taxidermia. Ao adicionar outras partes e adereços aos bichos torna suas obras peças bastante inusitadas e controversas. Cansado dos animais normais? Acesse o site Custom Creature Taxidermy.

E mais:

Animais Mortos Viram Obras de Arte

Designers e artistas de vanguarda prometem chocar os visitantes da London Design Festival, uma exposição recheada de obras inusitadas – e de gosto muito duvidoso. O evento reunirá objetos do cotidiano e animais - alguns deles aparentemente mortos há pouco tempo - acomodados em taças, bandejas e urnas de vidro. As obras, consideradas perturbadoras, representam uma corrente artística na qual os criadores contemporâneos propõem um retorno as formas realistas em seu trabalho, rejeitando as abstrações que dominam o mercado de arte. Eles buscam inspiração em criaturas vivas e tentam provocar reações intensas no público. A exposição acontece entre os dias 13 e 23 de setembro em Londres (Inglaterra).

Guloseimas em Tricô

O trabalho artesanal de Ed Bing Lee é muito interessante. Na série “Delectables” o artista americano apresenta belos exemplos de guloseimas, todas feitas em tricô. Lee realiza esse tipo de trabalho com lãs e linhas há mais de 25 anos.

Além dos Limites

“Beyond Limits” é uma exposição de esculturas contemporâneas que está sendo realizada nos jardins de Chatsworth House, em Derbyshire (Inglaterra). Este evento reúne o trabalho de 20 artistas modernos incluindo Marc Quinn, Salvador Dali e Fernando Botero. A exibição anual é organizada em associação com a Sotheby’s e está aberta ao público até novembro. Uma das obras mais inusitadas é uma escultura de Quinn, um bebê intitulado Planet (imagem acima).